浅析斯克里亚宾钢琴练习曲作品8之12.doc

摘要：斯克里亚宾不但是在欧洲享有盛誉的著名钢琴家，而且也是俄罗斯最重要的钢琴音乐作曲家之一。他为钢琴而作的大量作品与肖邦、李斯特一样，是钢琴音乐宝库中不可或缺的一个重要组成部分。他的早期作品完全具有肖邦风格的痕迹；而这种以高度半音化和声语汇为基础的浪漫主义风格后来发展成独具其个性的以“神秘和弦”为基础的特殊和声风格，对20世纪现代音乐发展产生了重大影响。演奏他的作品需要手极好的伸展和敏锐的踏板感觉；速度迅捷，旋律远跳，节奏与节拍组织的不规则，大量的颤音，丰富的音色变化，都对演奏者提出很高的要求。斯克里亚宾为了实现高度统一的音响原则，设计出将大三、小三、增三、减三这四个基本三和弦于一体的所谓的“神秘和弦”，以此作为他的“音乐宇宙”之起源。斯克里亚宾钢琴练习曲（作品8）作于1895年，体现了斯克里亚宾早期对浪漫派风格的继承，又不失突破传统的创作轨迹。这套练习曲一共十二首，从宏观来看，斯克里亚宾借鉴李斯特、肖邦练习曲中布局的手法。整套作品分为前、后两部分，并按照大调、关系小调和下属走向模式来安排每首作品，在其中第12首是整个作品8中是十分经典的一首，也是极其具有作曲家风格的一首练习曲，在音乐会中为许多钢琴家必演曲目之一，技巧复杂。本文以《浅析斯克里亚宾作品8之12》为题对以下几个方面对这首作品进行浅析:第一部分，斯克里亚宾的生平和创作。具体为简要介绍斯克里亚宾、不同时期的音乐风格和整体创作；第二部分，练习曲作品和作品8的创作背景和简要介绍，历史文化等。第三部分，从演奏角度创作技法上对练习曲进行分析包括不同音程的弹奏方法、对旋律线条的把握、跳跃练习和踏板的使用以及舞台实践的建议，笔者希望能够帮助读者更准确的把握，体会作品8之12的风格特点，从而更好的运用到钢琴演奏的实践中去。　关键词：斯克里亚宾  钢琴  练习曲  分析  探究

目录

摘要

绪论I

一、斯克里亚宾生平1  

二、钢琴练习曲的发展史2

（一）巴洛克时期的钢琴练习曲3

（二）古典主义时期的钢琴练习曲4

（三）浪漫主义时期的钢琴练习曲5

（四）印象主义时期的钢琴练习曲6

（五）20世纪（印象主义之后）的钢琴练习曲7

三、 斯克里亚宾钢琴练习曲作品和作品8之12的创作背景 8

（一）斯克里亚宾钢琴练习曲作品创作背景9

（二）斯克里亚宾钢琴练习曲作品8之12的创作背景10

四、作品8之12曲式解析与演奏技巧11

（一）作品8之12曲式解析 11

（二）作品8之12的演奏解析 12

（三）作品8之12的舞台实践解析 18

参考文献 21